كيف يتم احتراف التصميم الجرافيكي؟ ما هي مهارات مصمم الجرافيك الضرورية؟
التصميم الجرافيكي هو مهنة تدفع فيها المهارات الفواتير. مثل أي وظيفة، هناك بعض المهارات الأساسية التي يجب على جميع المصممين المتمنين إتقانها لتحقيق حلمهم.
في هذه المقالة، سنقوم بتفصيل المهارات اللازمة لتكون مصمم جرافيك – تلك التي يتطلع صاحب العمل إلى مساعدتك في توظيفك والنجاح في حياتك المهنية في التصميم.
لقد بحثنا في لوحات وظائف التصميم المختلفة ونظرنا في الكثير من الوظائف المختلفة لمعرفة ما يبحث عنه أصحاب العمل، سواء كانت الأدوار قائمة على الاستوديو أو في المنزل أو لحسابهم الخاص.
لقد قسمناها إلى قائمة مهارات تصميم جرافيك ملائمة – والتي تغطي جميع المعرفة الفنية التي يجب أن تكون لديك حتى تصبح مصمم جرافيك كاملا.
بعد قراءة هذا المقال ننصح بقراءة مقال الطريق الى الحرية المالية | 16 من خطوات الحرية المالية.
ما هي المهارات التي يجب أن يمتلكها مصمم الجرافيك؟
مثل أي مهنة، يتطلب التصميم الجرافيكي مجموعة محددة من المهارات – تتراوح من المهارات التقنية المتخصصة والبرامج والتطبيقات المحددة إلى المهارات الإبداعية والاستراتيجية العامة.
يجب أن يكون لدى مصمم الجرافيك الجيد فهم جيد لهذه المهارات الأساسية لأنها ستكون محورية في عملك اليومي.
مهارات التصميم الجرافيكي الفنية المطلوبة:
1. مهارة العمل على أدوبي إنديزاين
من أهم مهارات الجرافيك التي يجب العمل عليها هي إتقان برنامج التصاميم Adobe InDesign.
تم إصدار Adobe InDesign لأول مرة منذ أكثر من 20 عاما، وهو أفضل صديق لمصمم الجرافيك والبرنامج الأكثر قيمة.
يعد InDesign جزءا من Adobe Creative Cloud، وهو برنامج للنشر المكتبي والتنضيد يستخدمه المصممون في جميع أنحاء العالم.
وقد حل محل Quark، الذي واجه انتقادات شديدة، كمعيار صناعي عندما تم تقديمه لأول مرة في عام 1999.
على الرغم من أنه محير بعض الشيء عند فتحه لأول مرة، بمجرد تدريب المصمم بالكامل في InDesign، فإنه يفتح عالما كاملا من الاحتمالات.
2. مهارة واتقان أدوبي فوتوشوب للتصميم الجرافيكي
جزء آخر من Adobe Creative Cloud والذي إذا لم تكن قد خمنت بالفعل، فستصبح على دراية كبيرة به كمصمم جرافيك، Photoshop هو تطبيق تحرير الصور الأكثر شعبية في العالم.
بصفتك مصمما، ستستخدم Photoshop لتحرير الرسومات النقطية/النقطية وتعديلها (المعروفة أيضا باسم JPEGs وPNG وGIF) لاستخدامها في تصميماتك – بعبارات أبسط، يستخدم وحدات البكسل لإنشاء الصور.
يمكن استخدامه حتى للتخلص من الخطوط والزوائد في التصاميم.
3. المهارات المطلوبة في Adobe Illustrator
الجزء الثالث والأخير من ثلاثية المصممين وهو Adobe Creative Cloud (هناك برامج CC أخرى يمكنك تعلمها، ولكن هذه هي الأساسيات)، Adobe Illustrator هو محرر رسومات متجه تم إصداره لأول مرة في عام 1987.
لا تتكون الرسومات المتجهة من وحدات البكسل، ولكنها تتكون بدلا من ذلك من مسارات وبالتالي يمكن قياسها أكثر بكثير من الرسومات النقطية. بينما يتعامل Photoshop مع الأخير، يتعامل Illustrator مع المتجهات.
يمكن استخدام البرنامج لإنشاء مجموعة متنوعة من الصور الرقمية والمطبوعة – نحن نتحدث عن الشعارات والمخططات والرسوم التوضيحية والرسوم المتحركة والرسوم البيانية والرسوم البيانية – أي شيء قد يحتاج إلى طباعته أو عرضه بأحجام مختلفة أو بتنسيقات مختلفة.
يكمن الجمال الحقيقي ل InDesign و Photoshop و Illustrator في أنه يمكن استخدامها جميعا معا بسلاسة لإنشاء تصميمات، يمكن فتح أنواع الملفات في البرامج الأخرى.
من المفيد أيضًا قراءة مقال ما هي ال Soft Skills: المهارات 10 الأساسية.
4. مهارات التصميم الجرافيكي الرقمي (UI، UX، Sketch)
على الرغم من كونه شيئا كان من الممكن أن يقابل بالدهشة قبل ثلاثين عاما فقط، يمكن القول إن التصميم الرقمي هو الجزء الأكثر إثارة وسرعة وأهمية في الصناعة في الوقت الحالي.
ينقسم التصميم الرقمي بشكل شائع إلى حقلين: واجهة المستخدم وتجربة المستخدم.
تركز واجهة المستخدم، التي تعني واجهة المستخدم، على التجربة المرئية – كيف تبدو قطعة من التصميم الرقمي بالفعل. وفي الوقت نفسه، تركز UX، التي تعني تجربة المستخدم، على سهولة الاستخدام – كيف يعمل جزء من التصميم الرقمي بالفعل.
على الرغم من أنك قد ترى في كثير من الأحيان الوظائف المعلن عنها على أنها مصممة واجهة مستخدم أو UX بشكل صريح، فمن المهم لجميع المصممين الرقميين وجميع المصممين بشكل عام أن يكون لديهم فهم ومهارات جيدة في كلا المجالين.
5. مهارات وأسلوب الطباعة لمصممي الجرافيك
ليس من الأخبار العاجلة أن الطباعة جزء كبير من التصميم الجرافيكي، لكن هذا لا يعني أنه يجب تجاهل مهارات الطباعة – فهي جزء أساسي من أي قائمة مهارات التصميم الجرافيكي.
عندما نقول الطباعة، فإننا نشير إلى أي مهارات تتعلق بالطباعة قد يستخدمها مصمم الجرافيك – من اختيار الخط المناسب لمشروع ما إلى الدخول حقا إلى التفاصيل الدقيقة للتنضيد مع المحاذاة وتقنين الأحرف والمسافة بين السطور.
إذا كنت ترغب في التعرف أكثر على بعض هذه المصطلحات، فتحقق من الغوص العميق في الطباعة وهذا التفصيل لماهية تقنين الأحرف بالضبط.
بالإضافة إلى مهارات الطباعة التقنية، من المهم أيضا أن يكون لدى المصممين فهم متعمق للطباعة حتى يتمكنوا من شرح سبب قيامهم باختيارات مطبعية معينة وحتى يكون لهذه الخيارات أساس نظري، بدلا من مجرد جمالية بحتة.
الطباعة “الجيدة” يمكن أن تجعل التصميم. يمكن أن يخلق معنى، ويذكرك بعلامة تجارية معينة أو حتى يستدعي شعورا (إذا كنت لا تصدق هذه النقطة الأخيرة، اسأل أي مصمم جرافيك عن شعوره تجاه Papyrus أو Comic Sans).
يمكن أن تكون الطباعة “السيئة” متناقضة، وتشتت الانتباه عن التصميم نفسه وتجعل الناس يبتعدون. في أسوأ حالاته على الإطلاق، يمكن أن يجعل التصميم غير قابل للقراءة. لا يمكننا التأكيد على مدى أهمية مهارات الطباعة الجيدة للمصمم.
اقرأ أيضًا على الزنبق مقال ما هي مواصفات الشخص الناجح: أهم 22 صفة.
6. معرفة مبادئ التصميم الجرافيكي التي يجب معرفتها كمصمم جرافيك
المحاذاة والتكرار والتباين والتسلسل الهرمي والتوازن. هذه خمس كلمات يحتاج أي مصمم إلى أن يكون على دراية بها بشكل لا يصدق – فهي تشكل ما نسميه مبادئ التصميم، والتي يجب استخدامها في كل مشروع تصميم تعمل عليه.
هم المفتاح في إنشاء أي تصميم ناجح. دعونا نحلل بسرعة ما يعنيه كل واحد أو كيف يؤثر على التصميم:
- المحاذاة: ينشئ تصميما أكثر وضوحا وتوحيدا.
- التكرار: يقوي التصميم عن طريق ربط الأجزاء المنفصلة معا، ونتيجة لذلك، يخلق اقترانات.
- التباين: هي الطريقة الأكثر فعالية لخلق التركيز والتأثير مع التصميم الخاص بك.
- التسلسل الهرمي: لإنشاء المؤسسة.
- التوازن: الاستقرار والهيكل للتصميم، إما من خلال التماثل أو توتر العناصر.
هذه ليست سوى بعض التعريفات السريعة ولكن لمزيد من التعمق في مبادئ التصميم، تحقق من هذه المقالة حول المبادئ الخمسة للتصميم الجرافيكي.
عنصر أساسي في قائمة مهارات أي مصممين، يجب استخدام مبادئ التصميم الخمسة معا لإنشاء تصميم جذاب بصريا ومنظم بشكل صحيح. عند استخدامها في تآزر، تضمن مبادئ التصميم أقصى قدر من الوضوح وراحة القراء في أي تصميم.
يمكن تعريف التفكير بشكل عام على أنه تكوين الأفكار أو المفاهيم. من حيث التصميم الجرافيكي، يمكن تعريفه على أنه العملية الإبداعية لتوليد الأفكار الجديدة وتطويرها وتوصيلها.
إنها المهارة الأولى التي سيستخدمها أي مصمم يستحق الملح عند بدء مشروع جديد أو إعطاء موجز من العميل.
هناك الكثير من العناصر المتضمنة في التفكير، والتي يمكن الإشارة إليها أيضا باسم توليد الأفكار، ولكن يمكن تقسيمها غالبا إلى أربع خطوات:
- البحث: الذي يعطي الوضوح، وفهم قوي للموجز ويمكن أن يفيد عملية صنع القرار واتجاه التصميم. هناك ثلاثة أنواع من البحوث.
البحث لفهم (الموجز)، والبحث عن فكرة والبحث عن اللغة البصرية، والتي يمكن أن توضح الجماليات وشكل ومظهر المشروع.
- توليد الأفكار: تطوير أفكارك. كن منفتحا على كل شيء وأي شيء في هذه المرحلة وابحث عن الروابط وأنشئ قصصا.
- التقييم: تصفية أفكارك، ومعرفة ما ينجح وما لا ينجح من خلال تحليل قابليتها للتطبيق وتحريرها.
- التطبيق: عند هذه النقطة، يجب أن يكون لديك اتجاه واضح لكيفية تصميم النتيجة.
من الواضح أن هذه تفاصيل سريعة عن كيفية عمل توليد الأفكار، هناك الكثير من التقنيات والمهارات المنفصلة التي يجب على المصممين استخدامها خلال هذه العملية.
وهذا يشمل، على سبيل المثال لا الحصر، العصف الذهني، وربط الكلمات، وتعيين العقل / الكلمة، والتعريف، والوصف، والتصور.
بالإضافة إلى إلهام الاتجاه البصري وحل المشكلات والتواصل في الاتجاه المقصود. يمكن استخدامها لأي شيء، من اللون إلى الطباعة.
يجب أن يعرف المصممون كيف يكونون قادرين على وضعها وتسميتها بشكل صحيح بحيث يمكن استخدامها بسهولة كشيء للرجوع إليه.
وفي الوقت نفسه، فإن الصور المصغرة عبارة عن رسومات سريعة وتقريبية يجب استخدامها لتقريب تخطيط التصميم ومعرفة موضع عناصر التصميم الرئيسية مثل الصور والعناوين ونسخة الجسم وما إلى ذلك.
يتم استخدامها لتوليد واستكشاف الأفكار المختلفة بسرعة أثناء التفكير بشكل متباعد. يجب أن يعرف المصممون كيفية وضعها بشكل صحيح ومعقول حتى يتمكنوا من استخدامها بأفضل ما في وسعهم.
اقرأ أيضًا على الزنبق مقال ما هي فوائد النجاح | 13 من أهم ايجابيات النجاح.
7. تصميم العلامة التجارية
تعد العلامة التجارية جزءا أساسيا من التصميم الجرافيكي – حتى أن هناك وكالات كاملة مخصصة بشكل خاص للعلامة التجارية – ولهذا السبب، فهي مهارة حيوية لمصمم الجرافيك.
العلامة التجارية، ببساطة، هي مجموعة من الأفكار التي تمثلها الشركة أو المنتجات في أذهان الناس.
هناك خمسة أجزاء رئيسية لتشريح العلامة التجارية ويجب أن يكون المصمم على دراية جيدة بها جميعا: الموجز، واستراتيجية العلامة التجارية، وقيم العلامة التجارية، وأفكار العلامة التجارية، وهوية العلامة التجارية.
يجب أن يعرف المصممون كيفية فهم الأعمال التجارية من الداخل إلى الخارج وتحديد سبب تميزها وأن يكونوا قادرين على إحياء العلامة التجارية من خلال الشعارات والألوان والطباعة والتوضيح والتصوير الفوتوغرافي والعناصر الرسومية وكل شيء آخر يجعل العلامة التجارية علامة تجارية.
اقرأ أيضًا على الزنبق مقال كيفية التفاوض على عرض العمل | 12 نقطة يجب النظر فيها.
8. التصميم للطباعة
على الرغم من أن التصميم الرقمي ينمو وينمو، فإن أي مصمم يعرف أشياءه يعرف كيفية التصميم للطباعة – فكر فقط في مقدار التصميم الذي لا يزال يتم طباعته: المجلات والملصقات وإيجاد الطريق على سبيل المثال لا الحصر.
هناك بعض التفاصيل الفنية للحصول على تصميم جاهز للطباعة والتي تعد عنصرا أساسيا في مجموعة أدوات المصمم.
يجب أن يعرف المصممون نوعي الطباعة، الأوفست والرقمية، وكيفية الاستعداد لها. يجب أن يعرفوا جميع المصطلحات المرتبطة بالطباعة – التسييل، البزاق، الاقتصاص، علامات الطي – وإنتاج الطباعة – حدود الحبر، كسب النقاط والشفافية.
يمكن أن تتسبب الأخطاء في أي معرفة النوع المناسب في تأخير الطباعة أو إنتاج مطبوعات ذات جودة رديئة – وهو أمر سيء لكل من المصمم والعميل!
9. إدارة ملف الأعمال السابقة Portfolio
يمكن القول إن محفظة المصمم هي أهم أداة لهم – سيتم استخدامها عند البحث عن وظيفة، وعند الترويج للعملاء وإظهار أعمالهم المذهلة لأصدقائهم وزملائهم.
لذلك، فإن القدرة على إدارة محفظة التصميم الجرافيكي وموقع الويب بشكل صحيح أمر ضروري لأي مصمم.
هناك عناصر معينة لإدارة المحافظ يمكن تعلمها. على سبيل المثال، أشياء مثل كيفية وضعها بشكل صحيح، وما هي المعلومات التي يجب تضمينها ومهارات الوسائط الاجتماعية، مثل الحفاظ على ملفات تعريف Instagram و Behance واستخدامها بشكل صحيح.
على الرغم من وجود عناصر أخرى لإدارة المحافظ أكثر تجريدا من هذه.
يجب أن يعرف المصممون كيفية جعل محفظتهم تعكسهم كمصمم من خلال جماليتها ونبرة صوتها.
بمعنى آخر، استخدام مهاراتهم في العلامة التجارية لتمييز أنفسهم. يجب أن يعرفوا أيضا كيفية تطوير وتغيير محفظتهم أثناء تطورها وتغيرها كمصمم.
جزء أساسي من إدارة المحافظ، وبالتالي من مجموعة مهارات مصممي الجرافيك، هو القدرة على جعل محفظتهم فريدة من نوعها كما هي!
مهارات التصميم الجرافيكي غير التقنية:
علاوة على المهارات التقنية المذكورة أعلاه، هناك، كما هو الحال في أي مهنة أخرى، مهارات غير تقنية ستساعدك في رحلتك لتصبح مصمم جرافيك.
بعض هذه المهارات غير التقنية فطرية – بعضها سيحصل عليها والبعض الآخر لن يمتلكها – ولكن الاحتمال هو أنه إذا كنت تريد أن تصبح مصمم جرافيك، فأنت تمتلكها بالفعل!
اقرأ أيضًا على الزنبق مقال أفضل طريقة لتعلم اللغة الإنجليزية مجاناً | 20 نصيحة.
10. الإبداع
قد يبدو أولها واضحا: الإبداع. كل تخصص تقوم فيه بإنشاء شيء جديد من الفلسفة إلى الفن سيحتاج إلى نوع من الإبداع.
على الرغم من ذلك، فإن التصميم الجرافيكي كونه مسارا وظيفيا إبداعيا يعني أنك ستحتاج إلى الإبداع من خلال حمل الجرافة للوصول إلى أي مكان في الصناعة.
عادة ما ينظر إلى الإبداع على أنه خاصية متأصلة، شيء تولد به، ولكن هذا لك أن تحدده. بعد كل شيء، ربما يكون أحد الأسباب التي تجعلك ترغب في الدخول في هذه الصناعة.
لماذا يحتاج المصممون إلى الإبداع؟ مرة أخرى، قد يكون هذا واضحا تماما.
عقلية إبداعية في مهارة تصميم جرافيك مهمة لأنها تمكن المصمم من التفوق في كل مرحلة من مراحل عملية التصميم تقريبا: من الخروج بأفكار أولية عند العصف الذهني لموجز إلى تطوير وتصميم وصقل مفاهيمك.
11. مهارة التواصل والإقناع
التواصل هو أيضا مهارة مهمة للغاية لمصمم الجرافيك. بادئ ذي بدء، يمكن تعريف التصميم الجرافيكي على أنه “اتصال مرئي فعال لفكرة أو مفهوم”، لذا فإن التواصل هو في صميم ما يفعله مصمم الجرافيك.
ستحتاج إلى أعلى مهارات الاتصال للحصول على القلم على الورق والبدء في التصميم.
علاوة على ذلك، من يومك الأول كطالب وصولا إلى كونك مديرا إبداعيا، سيكون التواصل مفتاحا لحياتك المهنية.
لن تضطر إلى التحدث فحسب، بل أيضا الاستماع إلى معلميك وفريقك وعملائك ومديري الحسابات والعديد من الأشخاص الآخرين. القدرة على التواصل الفعال مع الناس هي مفتاح كونك مصمما ناجحا.
12. الإستراتيجية
تعد الإستراتيجية مهارة مهمة لمعظم الوظائف، ولكنها تصبح ذات صلة خاصة بالمصممين. أولا، يحتاج المصممون إلى تطوير استراتيجية لكيفية التعامل مع موجز.
لكل موجز يعملون عليه، يجب أن يكون لدى المصممين استراتيجية جاهزة لجعل العملية مبسطة وفعالة قدر الإمكان.
باختصار (إذا كنت ستعفو عن التورية)، يجب أن يبدو هذا قليلا مثل هذا: الموجز، أبحاث السوق، العصف الذهني، التصغير، تطوير المفاهيم، التعليقات وما إلى ذلك.
لمعرفة المزيد عن عملية التصميم الجرافيكي، تحقق من منشور المدونة الخاص بنا الذي يقسم جميع المراحل.
في مجموعة أدواته الإبداعية التي كتبها المدير الإبداعي ومعلم شيلينغتون لندن مارك إليس العام الماضي، اختار الاستراتيجية كواحدة من الأدوات الأساسية للمصممين.
وأوضح أن العقل الاستراتيجي للمصممين “سيساعدك على فهم أعمال عميلك وأهدافه على المدى الطويل.
إنه يسمح لك بإجراء روابط بين الجماهير والإجراءات، والنظر إلى ما وراء الموجز والحصول على فكرة واضحة عن سبب مطالبتك بالقيام بالعمل “.
13. حل المشكلات
بالإضافة إلى كونه مهارة أساسية، فإن حل المشكلات هو في الواقع جزء أساسي مما يفعله مصمم الجرافيك في حياته العملية اليومية.
يمكن أن ينظر إلى التصميم الجرافيكي في الواقع على أنه جزء كبير من حل المشكلات: يتم إعطاؤك موجزا من قبل العميل، والذي يمكنك التفكير فيه على أنه مشكلة، والتي يتعين عليك بعد ذلك حلها باستخدام المهارات التي طورتها من خلال تدريبك على التصميم الجرافيكي.
ينبثق حل المشكلات فعليا في عدة نقاط أثناء عملية التصميم الجرافيكي.
على سبيل المثال، بعد تقديم تصميمك للعميل، سيتم إعطاؤك ملاحظات. سيتعين عليك بعد ذلك مراجعة التصميم الخاص بك بحيث يلبي توقعات العملاء. في هذا المثال، تكمن المشكلة في التعليقات والحل الذي يجب عليك التوصل إليه هو المراجعات.
المصادر الرئيسية: 1
